The Essence 18

Jahresausstellung der Universität für angewandte Kunst Wien

The Essence 18 der Universität für angewandte Kunst Wien bildet den Höhepunkt des Studienjahres und zeigt ausgewählte künstlerische Einzel- bzw. Gruppenarbeiten von Studierenden sowie AbsolventInnen. Die Arbeiten, Installationen, Projekte und Präsentationen aus allen künstlerischen Fächern sowie Studienzweigen zeigen die Interdisziplinarität und die zukunftsweisende Denkrichtung der Angewandten  - sei es in der Architektur, der Bildenden und Medialen Kunst, der Konservierung und Restaurierung, der Kunstvermittlung und -pädagogik, im Design, im Social Design als auch in der Sprachkunst.
In unterschiedlichen Formen von klassischen bis hin zu experimentelleren Ausstellungssettings, repräsentiert sie die Studienvielfalt der Universität und gibt andererseits einen tiefen Einblick in die künstlerische und wissenschaftliche Praxis und deren Prozesse, die disziplinen-übergreifenden Herangehensweise in einer Ästhetik mit gesellschaftsrelevanter Wirkungskraft.

Anspruch der Jahresausstellung ist die Verschränkung und Interaktion von Theorie und Praxis, Bildender Kunst und Design, Forschung und Wissenschaft zu veranschaulichen, auf Problemfelder aktueller Phänomene der Gesellschaft hinzuweisen und neue Felder von Wissensproduktion zu erproben.  Ähnlich wie in der Jubiläumsausstellung zum 150-jährigen Bestehen der Angewandten, wird der Blick aus der Tradition heraus für eine gestalt- und formbare Zukunft gerichtet. Die Studierenden sehen sich genauso in der Verantwortung für eine positive Entwicklung der Gesellschaft in der Zukunft wie die Universität in ihrem Selbstverständnis als Kulturinstitution.

The Essence 18 ist also auch Aufruf zum selbstständigen Handeln in den aktuellen gegeben politischen Umständen und fordert ein Weiter- oder Umdenken in ökologischer wie sozialer Hinsicht. Die Angewandte glaubt an die Mitbestimmung und Gestaltung einer gemeinsamen Zukunft.



Ausgewählte Arbeiten: Architektur,  Art & Science, Bildende Kunst (Fotografie, Grafik, Malerei, Malerei und Animationsfilm, Ortsbezogene Kunst, Skulptur und Raum), Bühnengestaltung, Cross Disciplinary Strategies, Design
(Angewandte Fotografie und zeitbasierte Medien, Grafik Design, Grafik und Werbung, Mode), /ecm Masterlehrgang,
Industrial Design, Konservierung und Restaurierung, Lehramt (kkp: Kunst und kommunikative Praxis - Bildnerische Erziehung, dex: Design, materielle Kultur und experimentelle Praxis - Technisches und textiles Werken)
Medienkunst (Digitale Kunst, Transmediale Kunst), Peter Weibel - Forschungsinstitut für digitale Kulturen, Social Design, Sprachkunst TransArts, Zentrum Fokus Forschung

ab 19 Uhr
Begrüßung:
Rektor Gerald Bast

Zur Ausstellung:
Kurator Edek Bartz

ab 21 Uhr
Musik:
♣ The Boiler (CUT SURFACE) live
Rosa Anschütz live
♣ Murmel DJ-set
Sofie (NTS Radio/Stones Throw) DJ-set


danach

After Party Essence
hosted by Applied Photography
DJs:
Madeira
Fingers Of God
Sandro Prem
Show by: LULULAMOUR + METAMORKID

Rahmenprogramm

Rot Gelb Blau 3‘33‘‘ x 3 Sonne
Installation und live Performance von Luisa Berg- hammer, Anna Sternberg, Laura Malmberg, Patrick Loibl, Vasilisa Grebenshchikova, Lea Steinhilber, Lucie Hedderich, Marie Sturminger, Camilla Smolders. 20. November 2018, 20.30 bis 21.30 Uhr /
Raum 19 – Bühnen- und Filmgestaltung

Lycanthropus Erythematosus Lesungen
Lesung aus dem Prosagedicht „Das Lied des Lykanthropus erythematosus“ und der Lyriksammlung „Serielle Autoimmun Poesie“ von Barbara Macek.
20. November  2018, 20.30 Uhr / 24. November 2018, 16.00 Uhr sowie 18.00 Uhr / Raum 07 – Art & Science

Cyber archives: Die Schule der Archaeutopie im Gespräch mit Ali Akbar Mehta

Ali Akbar Mehta beschäftigt sich in seiner medien- übergreifenden künstlerischen Praxis mit kollektiven Geschichts­, Identitäts­ und Konfliktnarrativen.
Im Rahmen eines Vortrages mit anschließendem Gespräch gibt er Einblick in sein Forschungsfeld der cyber archives. Das Gespräch moderiert Antonia Plessing, Mitglied der Schule der Archaeutopie.
Die Veranstaltung findet in englischer Sprache statt. 21. November 2018, 19 bis 20.30 Uhr / Vordere Zollamtsstraße 7, Seminarraum 21, 1030 Wien

The Landing is on Friday
A happening by Guadalupe Aldrete, Golnaz Bashiri, Rosie Benn-Squire, Else, Athanasios Gramosis, Johanna Folkmann, Maximilian Gallo, Rafael Lippuner, Marko Markovic, Frederique Neuts & Marina Rebhandl 23. November 2018, 14 bis 18 Uhr
Raum 07 – Art & Science

The Essence 18

Termine

Ausstellungseröffnung
20. November 2018 - 19:00
Vordere Zollamtsstraße 3, 1030 Wien
Ausstellungsdauer
21. November 2018 - 25. November 2018